非遗系列-中国昆曲PPT模板.pptx

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1、中 国 戏 曲 剧 种人类非物质文化遗产代表作昆OPERAKUN曲良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院非遗系列I NT ANGI B L E C UL T UR AL HE R I T AGE S E R I E SPART01 昆区简介PART02 发展历程PART03 地域分布PART04 艺术特点PART05 剧目介绍PART06 文化传承良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院OPERAKUN非遗系列目录I N T A N G I B L E C U L T U R A L H E R I T A G E S E R I E SI NTANGI BLE CULTURAL HERI TAGE SERI

2、ES非遗系列PART01 昆曲简介IN T R O D U C T IO N T O K U N Q U O P E R A良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院Representativeoftheintangibleculturalheritageofmankind中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术非遗系列昆曲（KunOpera），原名“昆山腔”（简称“昆腔”），是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”

3、。昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山，后经魏良辅等人的改良而走向全国，自明代中叶以来独领中国剧坛近300年。昆曲糅合了唱念做打、舞蹈及武术等，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，是被誉为“百戏之祖”的南戏系统下之一的曲种。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，其唱念语音为“中州韵”。非遗系列昆曲有极高的技巧戏曲的表现手段为唱、念、做、打（舞）之综合昆曲是“活化石”中国戏曲自形成以来一直在舞台上流传，随着时代的变化，从剧本到声腔、表演不断变革，昆曲则变化较少，对戏曲传统特点保留较多，剧目又极为丰富，被称为“活化石”。非遗系列昆曲获得较为完整的戏剧形态后，开始向更高的层次发展，这时

4、许多一流的作家、学者参加进来，用精美的诗句和生动曲折的故事撰写了大量剧本。伴随着剧作的层出，是昆曲演出的异常兴盛。昆曲演出最集中的地区是江苏、安徽、浙江一带。为满足社会的需要，万历年间，这些地区出现了不少专门演出昆曲的民间职业戏班，其中以苏州的瑞霞班、吴徽州班，南京的郝可成班、陈养行班，常熟的虞山班，上海的曹成班等最为有名。天启、崇祯年间，民间昆曲戏班的数量迅猛增加，仅南京一地，昆曲戏班就达几十个之多。在昆曲初步形成的在昆曲初步形成的过程中程中民民间艺术家起了关家起了关键性的作用。性的作用。非遗系列明代万历年间，昆曲出现爆发式发展，涌现了大量优秀的剧本，演出也非常繁荣。昆曲是明朝中叶至清代中叶

5、戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，被称为“百戏之祖，百戏之师”，有“中国戏曲之母”的雅称。昆曲是出现于中国明代的一种新兴戏剧样式，从16世纪晚期开始，它逐渐占据了剧坛的中心地位，成为此后两百多年间最重要的戏剧形式。昆曲从起源到正式形成经历了一个漫长的过程。非遗系列昆曲的表演，也有它独特的体系、风格，它最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。在语言上，根据丑、副两类角色的念白特色，该剧种通常可分为南昆和北昆：南昆以苏州白和扬州白为主，北昆以大都韵白和京白为主。昆曲的美，更重要的是它传达的思想感情之深，蕴含的审美趣味之妙。爱情是昆曲永恒的主题

6、，舞台上的生旦最擅长的就是谈情说爱。但这些爱情故事之间，有很多的巧妙不同。I NTANGI BLE CULTURAL HERI TAGE SERI ES非遗系列PART02 发展历程IN T R O D U C T IO N T O K U N Q U O P E R A良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院Representativeoftheintangibleculturalheritageofmankind中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术非遗系列昆曲发源于600多年前，由昆山人顾坚草创。到明代嘉靖年间，杰出的昆曲音乐家

7、、改革家魏良辅对昆山腔进行大胆改革，吸收了当时流行的余姚腔、弋阳腔、海盐腔的特点，形成了新的声腔，广受欢迎。因为这种腔调软糯、细腻，好像江南人吃的用水磨粉做的糯米汤团，因此起了个有趣的名字，叫“水磨调”，这就是今天的昆曲。非遗系列为了与地方戏剧竞争，昆曲戏班作了一定程度的改革。清代民间表演艺术家们不再在舞台上演出完整的昆曲剧目，他们在昆曲原剧基础上，挑出一些精彩的场次或段落作了天才性的再创造，在表演中充分发挥歌唱的技巧，增进戏剧动作的美感和难度，同时增添一些滑稽有趣的情节，用来冲淡典雅的唱词给观众带来的隔阂。这便诞生了“折子戏”。在长期演出过程中，这些昆曲“折子戏”在内容和形式两方面都不断得到

8、丰富和发展，充实进许多生动的细节，使剧作内容更加完美，人物形象更加鲜明，故而具有持久的艺术魅力，令人百看不厌。非遗系列明代晚期明代晚期昆曲演出进入宫廷，成为供皇帝娱乐的新形式。与此同时，昆曲突破区域限制，在北方也得到广泛的传播，真正彻底地为全社会所共同接受.进入清代以后入清代以后昆曲仍然保持着持续兴盛的势头。明末清初，继吴江派之后，苏州地区又出现了一个昆曲作家群，后人称之为苏州派。与前辈剧作家相比，他们更加关注现实，力图用自己的创作来挽救时势，矫正人性的偏差。虽然苏州派剧作家并没有彻底摆脱官僚绅士阶层的影响，但也给昆曲领域非遗系列此外，清代民间表演艺术家还特意编创了一些内容通俗的短剧和场面火爆

9、的武戏，与传统剧目选场同台演出。这些新增剧目带有浓郁的生活气息，清新明快，热闹有趣，深为当时的观众所喜闻乐见。清代中叶以后的昆曲凭借经典剧目的“折子戏”和新编短剧继续活跃在舞台上，在与各种地方戏剧的竞争中重新激发出艺术的生机。另一方面，在舞台演出的竞争中，昆曲的艺术元素为各种地方戏剧所吸收，促成了地方戏剧的繁荣和京剧的诞生。新兴的京剧继承了昆曲的部分剧目和曲牌，在很大程度上沿用了昆曲的行当和表演体制，同时克服了昆曲语言的局限性，从而赢得观众的拥戴，成为继昆曲之后主宰中国剧坛的重要戏剧样式。I NTANGI BLE CULTURAL HERI TAGE SERI ES非遗系列PART03 地域分

10、布IN T R O D U C T IO N T O K U N Q U O P E R A良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院Representativeoftheintangibleculturalheritageofmankind中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术非遗系列昆山腔的流行由于昆班的广泛演出活动，万历末年，昆曲经扬州传入北京、湖南，跃居各腔之首，成为传奇剧本的标准唱腔：“四方歌曲必宗吴门”。明末清初，昆曲又流传到四川、贵州和广东等地，发展成为全国性剧种。昆曲的演唱本来是以苏州的吴语语音为载体的，但在传入各地之后

11、，便与各地的方言和民间音乐相结合，衍变出众多的流派，构成了丰富多彩的昆曲腔系，成为了具有全民族代表性的戏曲。至清朝乾隆年间，昆曲的发展进入了全盛时期，从此昆曲开始独霸梨园，绵延至今六、七百年，成为现今中国乃至世界现存最古老的具有悠久传统的戏曲形态非遗系列昆山腔开始其流布区域，开始只限于苏州一带，到了清代，由于康熙喜爱昆曲，更使之流行。这样昆山腔便成为明代中叶至清代中叶影响最大的声腔剧种。它凝聚了中国广大地区文人的美学追求以及艺术创造。正是由于它是文人雅趣的典范，才具有极强的覆盖能力，有得到广泛传播的可能，并且在传播过程中，基本保持着它在美学上的内在的一致性。”I NTANGI BLE CULT

12、URAL HERI TAGE SERI ES非遗系列PART4 艺术特点IN T R O D U C T IO N T O K U N Q U O P E R A良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院Representativeoftheintangibleculturalheritageofmankind中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术非遗系列昆剧行腔优美，以缠绵婉转、柔漫悠远见长。在演唱技巧上注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音的讲究，场面伴奏乐曲齐全。昆剧作为一个曾经在全国范围内有着巨大影响的剧种，在历尽了艰辛困

13、苦之后，能奇迹般地再次复活，这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系，其艺术成就首先表现在它的音乐上。非遗系列“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔，除了通常的一板三眼、一板一眼外，又出现了“赠板曲”，即将4/4拍的曲调放慢成8/4，声调清柔委婉，并对字音严格要求，平、上、去、入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。非遗系列昆昆剧的表演的表演拥有一整套有一整套“载歌歌载舞舞”的的严谨表演形式表演形

14、式昆剧表演的最大的特点是抒情性强、动作细腻，歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而谐和。昆剧是一种歌、舞、介、白各种表演手段相互配合的综合艺术，长期的演剧历史中形成了载歌载舞的表演特色，尤其体现在各门角色的表演身段上。其舞蹈身段大体可以分成两种：一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起来的着重写意的舞蹈；一种是配合唱词的抒情舞蹈，既是精湛的舞蹈动作，又是表达人物性格心灵和曲辞意义的有效手段。非遗系列昆剧的戏曲舞蹈多方吸收和继承了古代民间舞蹈、宫廷舞蹈的传统，通过长期舞台演出实践，积累了丰富的说唱与舞蹈紧密结合的经验，适应叙事写景的演出场子的需要，创造出许多偏重于描写的舞蹈表演，与“戏”配合，成为故事性较强的

15、折子戏。适应了抒情性和动作性都很强的演出场子的需要，创造出许多抒情舞蹈表演，成为许多单折抒情歌舞剧的主要表演手段。非遗系列丰富的服装式丰富的服装式样，讲究的色彩和装究的色彩和装饰以及以及脸谱使用三个方面。使用三个方面。除了继承元明以来戏曲角色服装样式外，昆剧的有些服装和当时社会上流行的穿着很为相似。反映在戏上，武将自有各式戎装，文官亦有各样依照封建社会阶级等级不同的穿戴。脸谱用于净、丑两行。属于生、旦的极个别人物也偶然采用，昆剧艺术经过多年的磨合加工，已经形成相当完善的体系，而这一体系又长期在中国戏曲中占据独尊地位，所以昆剧艺术被尊为“百戏之祖”，对整个戏曲的发展都有着深远的影响，许多地方戏都

16、在不同程度上吸收了它的艺术养分，其中还留有部分的昆腔戏。非遗系列传统昆剧职业班社，一般只需十八个演员，俗称“十八顶网巾”，只有极少数大班社有二十七名演员。一般班社只要十个家门齐全，就可演出，其他角色可以由家门接近的演员来替代，这十个基本家门被称为“十大庭柱”，他们是：净、官生、巾生、老生、末、正旦、五旦、六旦、副、丑。其中最能决定演出质量的是：净、老生、官生、正旦四个家门。非遗系列昆曲的音乐属于联曲体结构，简称“曲牌体”。它所使用的曲牌，据不完全统计，大约有一千种以上，南北曲牌的来源，其中不仅有古代的歌舞音乐，唐宋时代的大曲、词调，宋代的唱赚、诸宫调，还有民歌和少数民族歌曲等。它以南曲为基础，

17、兼用北曲套数，并以“犯调”、“借宫”、“集曲”等手法进行创作。昆曲的伴奏乐器，以曲笛为主，辅以笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等（打击乐俱备）。I NTANGI BLE CULTURAL HERI TAGE SERI ES非遗系列PART5 剧目介绍IN T R O D U C T IO N T O K U N Q U O P E R A良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院Representativeoftheintangibleculturalheritageofmankind中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术非遗系列昆曲在长期的演

18、出实践中，积累了大量的上演剧目。其中有影响而又经常演出的剧目如：王世贞的鸣凤记，汤显祖的牡丹亭紫钗记邯郸记南柯记，沈璟的义侠记等。高濂的玉簪记，李渔的风筝误，朱素臣的十五贯，孔尚任的桃花扇，洪升的长生殿，另外还有一些著名的折子戏，如游园惊梦阳关三醉秋江思凡断桥等。非遗系列2009年11月16日至22日，巴黎中国戏曲节在法国巴黎塞纳河畔的蒙浮剧场举行，共有来自福建京剧院的四郎探母、河南豫剧团的清风亭、江西南昌大学赣剧研究中心的窦娥冤、山东吕剧团的墙头记、苏州昆剧团的浮生三梦、香港京剧团的牡丹亭和浙江昆剧团的公孙子都等多剧种、多题材的演出剧目参与角逐。最终，浙江昆剧团的公孙子都捧得最高奖项“塞纳大

19、奖”。非遗系列艺术名家魏良辅，字尚泉，江西南昌人，流寓于江苏太仓南码头。为嘉靖年间杰出的戏曲音乐家、戏曲革新家，昆曲（南曲）始祖。对昆山腔的艺术发展有突出贡献，被后人奉为“昆曲之祖”、在曲艺界更有“曲圣”之称。非遗系列艺术名家汤显祖中国明代戏曲家、文学家。字义仍，号海若、若士、清远道人。汉族，江西临川人。在戏曲创作方面，反对拟古和拘泥于格律。作有传奇牡丹亭邯郸记南柯记紫钗记，合称玉茗堂四梦，以牡丹亭最著名。在戏曲史上，和关汉卿、王实甫齐名，在中国乃至世界文学史上都有着重要的地位，被誉为“东方的莎士比亚”。非遗系列艺术名家沈自晋(15831665)，明末清初的著名戏曲家。字伯明，晚字长康，号西来

20、，双号鞠通。沈自晋出身于吴江沈氏家族，淡泊功名，待人温厚，勤学博览，富有文才。他更有非凡的音乐天赋，终生酷爱，钻研不息，是剧坛江派的健将。著作有黍离续奏越溪新咏不殊堂近草等。非遗系列艺术名家张娴昆曲旦角，后任教师。原名张凤霞。生于上海。被大家亲切称为“我们的昆曲妈妈”张娴。夫周传瑛，子周世璋。无论苏剧、昆剧均为当家花旦，创造了长生殿中的杨贵妃，西厢记中的崔莺莺、红娘，牡丹亭中杜丽娘等艺术形象。在纪念洪升诞辰150周年的演出中，她把杨贵妃演绎得美艳绝伦，艺惊剧坛。I NTANGI BLE CULTURAL HERI TAGE SERI ES非遗系列PART6 文化传承IN T R O D U C

21、 T IO N T O K U N Q U O P E R A良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院Representativeoftheintangibleculturalheritageofmankind中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。昆曲是汉族传统戏曲中最古老的剧种之一，也是中国汉族传统文化艺术非遗系列昆曲之入选“人类口头与非物质文化遗产”，在于它是中国古典表演艺术的经典。但“成也萧何，败也萧何”，昆曲的辉煌与落败都与其特性有关。昆曲的兴盛与当时士大夫的生活情趣、艺术趣味是一脉相承的。士大夫的文化修养，为昆曲注入了独特的文化品位，他们的闲适生活和对空灵境界的追求，赋予了昆曲节奏舒缓

22、、意境曼妙的品格，加之士大夫内心深处含有对社会对人生的哀怨、悲凉的感受，使得昆曲在音乐、唱腔上每每显示出惆怅、缠绵的情绪。而到了清乾隆时期，市民阶层崛起，舒缓、惆怅的风格显然与他们格格不入，即使士大夫们也开始务实起来，昆曲在不受市民青睐的同时，也失去了士大夫阶层这一阵地。于是，昆曲便逐渐走向衰落。非遗系列2001年5月18日，联合国教科文组织在巴黎宣布第一批“人类口头和非物质遗产代表作”（以下简称“代表作”）名单。入选原因：发源于江苏太仓南码头至今已有600多年历史的昆曲被称为“百戏之祖，百戏之师”，许多地方剧种，像晋剧、蒲剧、上党戏、湘剧、川剧、赣剧、桂剧、邕剧、越剧和广东粤剧、闽剧、婺剧、

23、滇剧等等，都受到过昆剧艺术多方面的哺育和滋养。非遗系列2019年11月，国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单公布，北方昆曲剧院、湖南省昆剧团、江苏省演艺集团有限公司、上海昆剧团、永嘉昆剧团（浙江永嘉昆曲传习所）、中国艺术研究院获得“昆曲”项目保护单位资格。2022年9月，因机构改革，保护单位更名为永嘉昆剧团（永嘉昆曲传习所）。2023年10月31日，国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单公布，该项目保护单位北方昆曲剧院、湖南省昆剧团、江苏省演艺集团有限公司、上海昆剧团、永嘉昆剧团（浙江永嘉昆曲传习所）、中国艺术研究院评估合格中 国 戏 曲 剧 种人类非物质文化遗产代表作昆OPERAKUN曲良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院非遗系列I NT ANGI B L E C UL T UR AL HE R I T AGE S E R I E S